专访新明珠德宇吴创宇｜艺术商业化，是艺术家的福音、消费者的福利

　　访谈人物：新明珠德宇艺术总经理吴创宇

　　来源媒体：全媒头条《悦访谈》财经栏目

　　吴创宇，笔名：吴语，竹影堂堂主，八一书画院创作中心副主任；香港广州书画会创始会员；青年书画家、诗人、收藏家、《吴语说艺术》专栏作家。曾担任某著名品牌集团营销副总裁，现任广东新明珠德宇陶瓷艺术设计有限公司总经理，中企悦商会联席会长。

　　2022年，未来社会经济的发展已经跨入了文化艺术元年，在世界范围内，文化艺术正从社会的边缘走向社会的中心。今天的文化艺术在引领社会方面正在发挥重要的作用，人们越来越注重精神文化的社会,开始比拼艺术文化气息的生活!

　　积累丰富的艺术生涯、艺术家人脉圈及专业的企业运营经验，使得吴创宇对艺术和产业的结合具有自己独特的见解和底气，并且在与新明珠这种传统建陶大企的合作中充分展现了出来。新明珠德宇艺术是新明珠集团引领打造的一个艺术与生活融合的生态型岩板艺术产品平台。通过与全球众多艺术大家、名家的合作，为消费者提供具有个性化、高格调和艺术含量的岩板产品(礼品、艺术软装、大型壁画、产品配件等)，同时将首创“艺术岩板复刻画”的开发，为艺术注入新的媒介和元素，让艺术走入寻常百姓家。产品是融合了高科技生产工艺与艺术家心血的匠心之作，开拓了陶瓷艺术的全新领域。

　　悦访谈：艺术商业化，有利还是有弊？

　　吴创宇：帮助艺术家将他们的作品商业化，对艺术家来说是一大福音，对消费者来说更是福利，既能增加艺术品的传播，又能拉近艺术与大众的距离。

　　悦访谈：商业艺术通常是专门为销售而制作的艺术。大多数人看不起“艺术商业化”，因为他们觉得这样的艺术家是唯物主义的，忘记了他的目的、激情或愿景，你对此有什么样的观点？

　　吴创宇：与商业良性衔接,艺术会更有生命力！为更好地解释我反对这种偏见的论点，我想重新定义艺术商业化的含义：文化艺术不能都是精英化、高高在上，也可以很接地气、可亲近、符合大众审美。艺术只有具有时代性，充分回应社会的文化期待，才能具有持久生命力。

　　根据我的理解，这个概念实际上意味着艺术家有能力营销或销售艺术品，以便向公众传达他们的信息。在这个过程中，一方面需要艺术家不断创新，通过新的故事、题材、手法，让艺术体现时代价值，对接公众诉求。我们要知道，艺术家能够出售他们的作品是固然重要的。它让厨房里的炉火熊熊燃烧，它鼓励更多的艺术家追求自己的才华，让艺术家的努力和发展机遇得到激增,构成另一种艺术市场，并通过对其加以重视，使公众欣赏作品，并试图更好地理解作品。

　　悦访谈：新明珠德宇艺术，如何为企业赋能提效？为艺术家打造诗和远方？为用户创造生活格调？

　　吴创宇：陶瓷产业过剩，2022年内卷度达75%，新明珠德宇艺术公司的成立，将会为新明珠集团注入一股新鲜的血液，为集团传统的业务注入新的生命力,从传统建陶开拓到软装、礼品、外墙大型壁画、家私配件等多领域的巨大市场!新明珠德宇艺术签约百位著名艺术家，引画入瓷，一比一复刻其作品，共同打造触手可及的艺术品；优选硬度高、面积大、厚度薄的新明珠岩板为艺术瓷砖画的不二载体，辅以不断调试和各种烧制工艺，完美再现原创艺术画的意境与神韵，让一幅幅高雅艺术品，走进千家万户。

　　每复刻一次艺术家作品，其作品版权作者将获得收益，大大的提升艺术家经济收益。在当今艺术领域， 新一代年轻的艺术家们，他们以旺盛的生命力，走到艺术市场的主流位置；然而，有更多的艺术家和他们的优秀作品，由于自身的知名度不够，品宣不足，以及他们对“好酒不怕巷子深”的传统认知，而“养在深闺人未识”，作品鲜为人知。新明珠德宇艺术将举集团全平台之力，挖掘有投资价值的“艺术IP”,遴选出当代优秀艺术家和他们的作品，进行专业的品牌化运作，实现品牌赋能，影响力赋能，商业赋能。

　　新明珠德宇艺术将建立艺术家稳定的形象，其作品价格会快速上涨，艺术家“从繁荣中获利”，并大量生产他的作品。创造对艺术的认识，使其更容易为消费者所接受，甚至以合理的价格将其商业化，这对艺术家、消费者和艺术市场都有好处。同时，可为用户量身定制其喜好元素，提升用户选择空间。学会改变，这就是最好的时代！

　　悦访谈：艺术品产业化，如何界定其生产标准？其市场化的特点发展空间如何？

　　吴创宇：艺术品“产业化”需要具有同一属性的企业或组织集合成社会承认的规模程度，以完成从量的集合到质的激变，“产业化”即是“工业化”，“产业化”需要具有生产的连续性、生产物的标准化、生产过程各阶段的集成化、工程高度组织化、及机械化作业、生产与组织一体化的研究与开发等特点。以新明珠为例，其作为中国建陶大企头部5G智能工厂，已完全掌握成熟的艺术品复刻生产技术。

　　“艺术品产业化”发展市场大有可为，艺术家的原作数量有限，价格不扉，艺术品能够实现产业化、量产化，有利于放大艺术家的社会影响力，同时以前民的价格满足社会各阶层对艺术品的购买需要和拥有，基本符合国家文化体制改革的方向和趋势，艺术品作为产业进入市场，是从神坛走向民间；与日用陶瓷的完美结合，进入市场的流通环节，是艺术陶瓷回归本源。对艺术家而言，可以集中精力搞创作，对企业而言，可以全力搞宣传、做销售，实现双赢！

　　全媒头条后记：艺术+商业“联姻”领潮流！用文化艺术唤醒消费活力。随着艺术与商业、生活的距离在逐渐缩小，纯艺术与商业艺术的界限也趋于模糊,艺术不再只是面对少数人欣赏的创作行为，这也使商业艺术有了更高的水平。当物质需要被满足，消费者的精神需求被商业市场提到前所未有的高度。而在“艺术生活+”的商业道路上，优秀项目与头部企业的积极探索，为消费者的生活赋予了更多价值。而经过时间的沉淀，那些在市场中长青的项目，就是“时间价值”的重要体现。